耀世注册登录:舞剧这十年 新概念迎来了舞蹈时代

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在过去的国庆档，《永不消失的电波》、舞蹈诗剧《只有绿色》、舞画《千里江山图》等多部现象级舞剧登台上演，呈现出一票难求的热闹景象。这一幕只是一个缩影，十年来，中国舞剧展现出强大的创作活力。不断丰富不断丰富，创作技巧和创作风格呈现出多样化的趋势。一批艺术风格突出、审美程度高的创作者已成为舞蹈行业的支柱，表现出惊人的创造力。与此同时，舞剧创作的繁荣也带动了观众的审美，培养了一批具有较高艺术品位的忠实粉丝。

多部作品火出圈

票房和口碑双赢

长期以来，舞蹈被认为比抒情和叙事更糟糕。受这一概念的影响，中国舞蹈剧的创作一度陷入尴尬。近十年来，中国舞蹈剧在创作上取得了许多突破，探索了舞蹈本身的叙事和表达方式。因此，它推出了许多非凡的作品，赢得了观众的认可。最好的是舞蹈剧《永不消失的电波》。

2020年春晚舞台上的一幕让所有观众大吃一惊:随着经典的《渔光曲》，一个个穿旗袍的女人慢慢走出来，踩着小板凳，挥舞着竹蒲扇，在巷子里跳舞……舞剧《永不消失的电波》中的这段迷人的舞蹈一经播出，就迅速引起热议。

自2018年上演以来，这部由上海歌舞团排演的舞剧《永不消失的电波》迅速风靡全国，备受好评。该剧在赢得观众口碑的同时，还横扫了第十六届中国文化艺术政府奖、第十五届精神文明建设五大一项目优秀作品奖等各类奖项。

《永不消失的无线电波》之所以获得如此多的关注和声誉，是因为该剧的创作者非常了解该剧与舞蹈的关系。在赋予舞蹈戏剧性的同时，他们不忘用舞蹈独特的语言和艺术手段塑造人物，从而使整个故事真实感人。同时，该剧通过电影技术，在舞台上精心呈现了老上海的城市特色，如石库门、里弄、报馆、旗袍裁缝店等。剧中民族舞和现代舞的融合符合当下的审美。

类似于《永不消失的电波》对传统民族舞剧模式的突破，另一部从线下火到线上的舞蹈诗《只有绿色》也找到了舞蹈与现代人联系的方式。

创意团队以千里江山图主色调绿色为视觉线索，艺术提炼与千里江山图相关的非物质文化遗产技能元素，深入探索形成所需的篆刻、丝绸、颜料、笔、墨等材料和工具的制作工艺，展现中国古典艺术之美和传统文化的魅力。诗意的叙事，清新优雅的国色之美，刚柔并济的舞步，都给观众耳目一新的感觉。自2021年8月在国家大剧院首演以来，《只此青绿》的热度一直在上升，无论走到哪里，一票难求。登上春晚后，《只此青绿》的热度不减，从线下火到线上，从圈内火到圈外，成为名副其实的网红。

同时，该剧还促进了文化创意产品的开发IP授权推出绿色数字收藏纪念票等联合产品，将作品的影响力从舞台引向社会生活，获得良好的市场反馈。

除这两部作品外，近年来，《五星出东方》、《朱鹭》、《李白》、《牡丹亭》、《红楼梦》等作品在口碑和票房上都取得了双赢的成绩。

舞剧创作近十年

题材多样，风格多样

无论采用何种艺术形式，让现代观众接受和喜爱都是测试主题作品创作成功的关键。近十年来，中国舞蹈剧发挥了惊人的创造力，创作了大量主题多样、风格多样、深深扎根于人们心中的主题作品，使主题舞蹈剧具有主导，真正进入了观众的心中。

从题材上看，近十年舞剧创作的题材非常丰富。除了谍战舞剧《永不消失的无线电波》，还有舞蹈诗剧《绿色》、舞剧《五星出东方》等国宝文物。虽然两部作品都是以国宝为基础的，但前者诗意地用舞蹈展示了古代名画，后者以新疆和田尼雅遗址出土的国宝文物五星出土，讲述了民族团结的故事具有地域特色，以蒙古骑兵为主题的民族舞剧《骑兵》；以国家非物质文化遗产项目广东醒狮为主题的大型原创舞剧《醒狮》·狮子；以改革开放重点工程青藏铁路为创作背景的原创民族舞剧《天路》；以全新的艺术形式，大型民族舞剧《草原英雄小姐妹》讲述了50多年前发生在草原英雄身上的故事；以国际珍稀鸟类朱鹭为主题的舞剧《朱鹭》等。

在芭蕾方面，主旋律作品在选材上也呈现出多样化的特点，比如用现代芭蕾讲述中国故事的大型原创交响芭蕾《世纪》，讲述徐秀娟为救鹤献身的芭蕾《鹤魂》，以广州起义为基础的红色革命题材芭蕾《旗帜》，以著名银幕经典形象潘冬子为主题的芭蕾《闪闪发光的红星》，以女英雄花木兰为主题的芭蕾《花木兰》，以王金喜为原型的芭蕾《铁人》。另一方面，题材的广泛性也体现了主创团队视野的开阔。

创作主题作品

不同程度地融入民族文化

从创作风格来看，近十年来，中国舞剧在主旋律作品的创作中不同程度地融入了民族文化。民族舞剧和芭蕾舞剧都充满了开拓性和创造性。以刚刚获得第十七届文华奖的舞剧《五星出东方》为例。该剧通过器乐、歌舞等多元化表现形式，生动还原了2000年前西域古代新疆的历史文化风貌。该剧不仅展现了优雅灵动的灯舞，还展现了雄伟的士舞，还包括端庄典雅的仕女舞。这些具有民族特色的舞蹈不仅给观众带来了美好的享受，也展现了中华文明的包容性。当然，它也表现出深厚的艺术技巧和丰富的艺术想象力。

芭蕾《铁人》嫁接芭蕾舞、中国舞和现代舞，努力有机地融合各种舞蹈元素，碰撞更多的火花；木兰有意识地融入中国元素，成为真正的中国芭蕾舞；具有鲜明红色文化基因的旗帜将东方艺术的写意与虚拟现实相结合的特点融入芭蕾舞艺术的交响乐，以现代舞台表达技术，创新、转化和发展芭蕾艺术。另外，骑兵和醒来·狮子、草原英雄小姐妹等舞剧融合了蒙古、岭南的文化特色，将民族舞蹈与当代舞蹈语言相结合，极具感染力。

一批舞剧创作涌现

以及表演的骨干

新一代创作者的努力离不开大量符合当前审美的多元化作品的涌现。北京舞蹈学院副院长、编剧徐瑞在接受《北京青年报》采访时表示，近十年来，新一代创作者成为舞蹈剧的骨干。与老一代舞剧创作者相比，新一代在选材、创作手法、艺术审美等方面都有很大的不同。这些骨干有自己的想法和突出的艺术风格。他们正在探索自己的叙事和舞蹈表达。

这些骨干中有很多是黄金搭档。作为近年来中国舞蹈行业的两位年轻导演，周丽亚和韩震连续获得第十三届和第十四届舞剧文华导演奖。他们被称为中国舞蹈界的双子座明星。他们共同执导了许多流行的舞剧作品，如舞剧《绿色》、《永不消失的电波》、《沙湾往事》、《花木兰》等。黄金合作伙伴导演王分工明确，各司其职。他们合作创作了舞剧《五星出东方》、《红高粱》、《徽班》、《骑楼晚风》等观众熟悉的作品，拥有大量忠实粉丝。

随着许多优秀作品的推出，也出现了大量优秀的舞者。唐诗怡、朱洁静、王佳军、李星、谢欣等都成为了明星演员。除了出色的表演技巧外，许多优秀的戏剧也给了他们很大的展示空间。

随着舞剧质量的提高，越来越多的观众进入剧场。在徐瑞看来，舞蹈时代已经到来。虽然舞蹈和电视媒体的结合多年前就出现了，但今天新媒体和金融媒体的出现使我们进入了图像传播和视觉叙事的新时代。这与舞蹈的两大传播特征相对应：一是视觉传播，二是身体传播。这个时代是舞蹈的时代。科技的发展需要我们认识到舞蹈本身的价值，充分利用新的传播手段促进舞蹈艺术的发展。

本报记者田婉婷

统筹/满羿